Jipes Mood

Le clip parle de lui-même, il a été réalisé par Molly Wobbles et illustre parfaitement l'horreur d'un certain jour de septembre qui a coûté tant de vies là-bas et ailleurs depuis au nom d'intérêts particuliers ! En tous cas voilà le message qu'Ani Difranco a voulu faire passer j'espère que vous y serez sensible moi je ne me lasse pas de l'écouter. Si vous avez des difficultées avec les paroles voilà le lien qui vous dirigera vers la version écrite.

Je me rappelle notre nouveau ministre des relations internationales etait lui aussi pour la guerre en terre d'Islam et on voit ou on en est de nos jours. Après ca ca sera difficille de me faire avaler ces couleuvres roses déguiséees en bleu. J'avais du respect pour lui mais je crois qu'il s'est trompé c'est humain direz vous !

J'ai déjà eu l'occasion d'en parler dans ces colonnes mais rien ne vaut de partager ensemble l'une de ses plus belles chansons en espérant que vous éprouverez la même émotion que celle qui me saisit à chaque fois que je l'entends !

La semaine dernière grâce au site Youtube que l'on ne présente plus, j'ai découvert un artiste blues très intéressant. Je fais un commentaire sympa sur une de ces vidéos en lui disant que j'aimerais bien le voir en concert un de ces jours (il est canadien). A ma grande surprise il me répond en me précisant qu'il est en tournée en France et m'invite a consulter ses dates de concerts dans l'hexagone. Ce que je fait et je réalise alors qu'il passe ce week end là pas très loin de chez moi dans un club ou j'ai mes habitudes (nous avons joué là souvent avec Mojo). Voici donc le récit de cette soirée très sympa et pleine de surprises.

Après avoir salué Yannick comme il se doit me voilà présenté à Michael et son manager Rainer suivent les salutations d'usage et après les avoir laissés finir leur repas nous commenconsl'interview autour d'un bon café.

Michael Pickett originaire de Toronto (Canada) est un personnage très attachant, il a commencé comme harmoniciste/ chanteur et ne s'est mis à la guitare que récemment. Depuis 2002 il évolue en solo tout comme une de ses influences majeures: John Hammond Jr. Il a participé entre autre a un disque avec Bo Diddley dans les années 70 et a joué avec tout le gratis du blues citons entre autre Big Mama Thornton et John Lee Hooker.

L'interview se déroule merveilleusement bien et j'aurais même droit en exclusivité a unenouvelle composition interprété de main de maître dans les loges avec la National en mainet un harmo Lee Oskar en bouche.

22h démarrage du concert devant une audience de 60 personnes environ. Dès le premier morceau entamé avec le Gibson nous et je suis sous le charme, une voix chaleureuse et un jeu d'harmonica dévastateur survitaminé aux overblows. Pendant deux sets de 45 mn chacun Michael nous enchantera en alternant avec grand bonheur des titres de Robert Johnson, BukkaWhite, Woody Guthrie ou des compositions personnelles.

Il a un talent certain de "performer" et sait parfaitement captiver l'auditoire en passant des morceaux très intenses et percutant, notamment avec la National et son bottleneck, a des moments complices ou il s’accompagne seulement de l'harmo (sur un titre il utilise un Super Vamper 12 trous avec un son grave superbe) voire même un titre a capella de Brownie Mc Ghee enchaîné à Another Man done gone (de Sonny Boy Williamson II).

La diversité de ces interprétations ainsi que la passion qui l'habite tout entire lors de ces morceaux est fascinante. Il peut jouer en picking délicat puis alterner en slappant sa National comme le faisait Son House tout en soufflant comme un damné dans son 10 trous.

Hier j'etais invité a l'émission Route 66 sur la Radio Dreyeckland radio libre de Colmar dans l'excellente émission de Blues animé par David et Jean Luc aux manettes. Cette invitation a été rendu possible également grâce à Jim Petit, l'autre invité, excellent musicien qui mixe ses influences Blues et World (son site web est là).

Nous voilà donc tous les deux dans le studio a se présenter et a discuter de nos parcours respectifs en alternance avec le passage de CD blues. Voilà qu'arrive le moment fatidique de jouer un morceau en live, chose qui d'ordinaire ne me pose aucun problème avec Mojo trio dans lequel j'officie. Cependant là je suis seul avec ma guitare résophonique et le stress me gagne, en bref je perds un peu mes moyens et les morceaux que je joue de facon si fluide à la maison se retrouvent heurtés et plein d'imperfections là en direct.

Bref pas simple de se produire devant un micro surtout seul en piste, c'est en celà que l'on peut juger du professionalisme d'un musicien qui lui va assure coûte que coûte. Bien sûr ce n'etait as catastrophique car avec l'expérience j'ai appris a m'en sortir mais quand même pas à la hauteur de ce que je voudrais devellopper.

Pour résumer je me demande vraiment si le Jipes Project a encore un avenir car défendre ses compositions avec une guitare acoustique (résonateur ou pas) est un challenge bien différent que de jouer des blues standards (même en y mettant son grain de sel).

Vous l'aurez compris cette soirée m'a plongé dans le doute, il va bien falloir prendre une décision mais je me laisse le temps de la réflexion.

En ce moment dans mon lecteur un disque s'est imposé, Weed du regretté Chris Whitley artiste génial mais injustement méconnu. Enregistré dans une salle de bain, un peu comme le Robert Johnson des temps modernes, ce CD est vraiment ce que l'on appelle aller a l'essentiel. Chris chante seul accompagné par ses guitares National a résonateur pas d'effet de manches juste la sincérité et la poésie dont ce musicien etait un parfait exemple !






Les guitares National a résonateur sont des guitares métalliques utilisant un système d'amplificateur acoustique sous la forme d'un cone métallique très fin sur lequel les cordes résonnent en amplifiant le volume.

Je ne saurais trop vous conseiller cet album si vous voulez découvrir un artiste profondément humain et touchant. Ci-dessous un titre extrait de cet album le titre s'appelle I forget you everyday

Salut tout le monde,

Je me fais rare sur le Blog mais bon mon iMac est tombé en rideau donc pas simple (disque dur grillé apparemment). Pas trop grave j'ai récupéré provisoirement le G4 de Kévin pour vous faire cette petite note.

Hier c'etait concert, comme vous le savez j'adore aller supporter les artistes sur scène et encore plus les jeunes talents. L'un d'entre eux dont je vous ai parlé içi il y a qq temps. Hughes c'est son nom d'artiste, m'avait prévenu de cette soirée "Songwriters" organisé par l'Acoustic Club. Je me suis rendu a cette soirée ou se produisaient trois artistes.

Premier d'entre eux qui a eu la difficille tâche d'ouvrir le bal: Rich Barnard tout droit venu de la belle Albion pour sa première scène en France. Songwritter sensible et délicat il possède également une excellente voix eet un joli toucher de guitare; ses chansons assez intimistes sont bien servies par une technique propre et alternant entre des arpèges graciles (en open tuning) et un jeu plus percussif dans la lignée d'Ani Difranco par exemple.

Allez voir son site et écouter son album

Deuxième artiste: Bertrand Louis, changement d'ambiance et de style autant Rich a un jeu très épuré reposant sur ses qualitées de guitariste et sa voix, Bertand lui alterne les guitares acoustiques et électriques avec bonheur. Il se sert également d'un Jamman pour envoyer quelques boucles de guitare, xylophone et autres bruitages. Il attaque avec une belle assurance et un humour bien présent des chansons douces amères abordant des sujets divers mais souvent tournées vers les relations amoureuses sans succès. Ce qui frappe c'est sa voix, grave bien posée et maitrisée avec brio. Il sait aussi s'adresser au public et le faire entrer d'emblée dans son univers, sa boite a rythme lui permet de varier agréablement les orchestrations des chansons et lui permet de se lacher sur sa magnifique guitare Duesenberg. Un artiste a suivre de près !



Son site web

Le concert s'est achevé avec Hugues qui présentait à l'occasion des nouvelles chansons destinées a un nouvel album. Il etait apparemment nerveux (la présence de ses parents ?) mais passé les premières hésitations il nous a entraîné progressivement dans son répertoire fait de chansons aux mélodies efficaces et harmonies recherchées. En tant que chanteur Hugues a encore une grosse marge de progression mais il travaille et ca finira forcément par payer ;o)

J'ai particulièrement apprécié sa nouvelle chanson "Du sucre et du Sang" qui possède un texte plein de poésie et une mélodie superbe.Mais que font les maisons de disques ?

Le Myspace de Hugues




EDIT du 6 fevrier
je viens de découvrir l'excellent Blog Photo reportage 13h37 qui propose de superbes photos de cette soirée c'est par là

Ce week end on a joué avec mes vieux complices de Mojo (bientot onze ans qu'on joue ensemble) et par moments alors que l'on se produisait dans un pub Australien j'ai eu la drôle impression d'etre une espèce en voie de disparition. Je m'explique: Apparemment pas mal de gens avaient rarement vus en chair et en os des musiciens, instruments  à la main interpréter de la musique vivante (pour ne pas tomber dans l'anglicisme à la mode:Live).

Pas mal d'entre eux nous dévisageaient comme si nous etions des survivants d'une ère révolue, très désagréable comme sensation, ceci dit nous avons recu des félicitations à la fin de notre prestation et a les voir et les entendre nous congratuler on aurait vraiment dit que c'etait exceptionnel Etrange non ?

A une époque ou il est difficille de s'isoler de la musique (restau, supermarché coiffeur, Maison, boulot, voiture etc...)on se demande un peu ce que ca signifie ? Est ce que la plupart des gens s'immaginent que la musique est générée par ordinateur dans des labos de haute sécurité ? En regardant un programme sur Mezzo j'ai été surpris par la déclaration d'un jeune et excellent pianiste concertiste qui disait regretter le temps ou il n'y avait pas d'enregistrements disponibles et ou la musique ne pouvait etre entendue autrement qu'en allant écouter des musiciens et en remener chez soi le souvenir de cet instant !

Alors qu'est ce que vous en pensez vous ? Etes vous saturé de musique au point de ne plus vous rendre dans les lieux de concerts ? est ce que trop de musique tue la musique ?

Je vous écoute ;o)

La nouvelle est tombée brutale comme toutes les mauvaises nouvelles, le Godfather of Soul est décédé ! Après tant d'années au service du groove et du Funk James Brown nous a laissés orphelins de sa soul et de son funk inimitable. Que serait Prince, Rick James ou Terence Trent d'Arby sans le grand James ?

Son jeu de scène avec le pied de micro qu'il envoie promener en avant tout en effectuant un tour sur lui-même, le grand écart, les danses en tout genre (boogalloo, Robot dance, Madison,Mash Potatoes etc..).
Il laissera derrière lui une magnifique carruère émaillé d'albums fondateurs du funk et d'ailleurs pillé sasn arrêt par les rappers de toute génération. Son fameux Live at Apollo, les légendaires brulôts funk Cold Sweat, Sex Machine, It's a man, man's world ou autre Papa got a brand new bag, rien que des tubes et une rythmique impeccable toujours servie par de fabuleux musiciens au rang desquels son héritier Macéo Parker,ou bien Pee Wee Ellis, Bobby Bird, Bootsy Collins ou encore Fred Wesley.

Hier soir je me suis retrouvé en quelque sorte réquisitionné pour la bonne cause. Le groupe ou joue mon fils Kévin :Zéro Talent a eu la chance d'ouvrir le concert du géniallissime groupe Marcel et son Orchestre au Noumatrouff à Mulhouse. Donc me voilà caméscope à la main et en route pour une excellente soirée !

Zéro Talent est un jeune groupe (moyenne d'âge de 25 ans) amis avec une énergie communicative transmise au travers de sa musique ska-punk directement inspiré de Reel Big Fish, Kemuri, Ska-P et bien sûr Marcel.

Devant une salle pleine comme un oeuf, les Zt ont livré un bon set de 45mn avec une belle enrgie et une bonne participation du public. Inutile de vous dire que j'etais (et suis) fier d'eux et bien sûr particulièrement de Kévin.





Après cet excellent set ils ont cédé la scène à Marcel et son Orchestre qui donne dans le rock parodique teinté de ska, de reggae et de refrains détournés (La petite maison dans la prairie,Les Muppets, la croisière s'amuse etc...). Pendant plus d'une heure 45 Marcel et ses sbires ont mis le feu et la bonne ambiance dans la salle et ont mis un large sourire sur chaque visage.

Magnifiquement rodé, le show des sept musiciens alternant les riffs de cuivre et les passages plus guitares articulés autour d'une superbe section rythmique. Marcel en leader n'hésite pas à passer le micro a ses acolytes qui s'en donnent à couer joie !



En bref une superbe soirée et bientôt une vidéo des ZT sera disponible dont je m'empresserai de vous communiquer l'adresse.